Ważnym elementem festiwalu jest Kino, które prezentuje wyselekcjonowane dokumenty muzyczne. Pierwsze ogłoszenie programu filmowego obejmuje historie Marianne Faithfull, Yoko Ono i Johna Lenona oraz Jacka “Budynia” Szymkiewicza.
Inside Seaside od początku pokazuje, że festiwal to znacznie więcej niż koncerty. Obok programu muzycznego nieodłącznym elementem wydarzenia pozostaje Kino Inside Seaside – przestrzeń, w której muzyka spotyka się z filmem, a seanse stają się punktem wyjścia do rozmów o kulturze, historii i twórczości.
Także podczas tegorocznej edycji, która odbędzie się 13 i 14 listopada w Gdańsku, publiczność będzie mogła zobaczyć starannie wyselekcjonowane dokumenty poświęcone wybitnym artystom, artystkom i zjawiskom muzycznym. Projekcjom tradycyjnie towarzyszyć będą spotkania z twórcami i gośćmi specjalnymi.
– Inside Seaside od początku był festiwalem, który patrzy na muzykę szerzej. Kino jest jego naturalnym przedłużeniem – miejscem, w którym możemy opowiadać historie artystów, odkrywać nieznane konteksty i rozmawiać o tym, jak muzyka przenika kulturę, historię i nasze codzienne życie – mówi Ania Tatarska z Radia 357, kuratorka Kina Inside Seaside.
W poprzednich edycjach gośćmi Kina Inside Seaside byli m.in. L.U.C., Andrzej Smolik, Tomasz Organek, Marcin Masecki, Łona, Gaba Kulka i Natasza Parzymies. Każdy seans był okazją do spotkań i dyskusji, które wykraczały daleko poza samą projekcję.
Pierwszym ogłoszonym tytułem jest „Broken English” Jane Pollard i Iaina Forsytha – twórców głośnego filmu „20 000 dni na ziemi” o Nicku Cave’ie. Tym razem reżyserski duet oddaje głos Marianne Faithfull, jednej z najbardziej fascynujących postaci brytyjskiej muzyki. Dokument, nad którym artystka pracowała do ostatnich chwil swojego życia, łączy materiały archiwalne z inscenizacjami, tworząc wielowymiarowy portret kobiety, która przez dekady wymykała się wszelkim definicjom.
Kolejnym tytułem jest „One to One: John i Yoko” Kevina Macdonalda i Sama Rice-Edwardsa. Twórcy skupiają się na osiemnastu miesiącach wspólnego życia Johna Lennona i Yoko Ono w nowojorskim Greenwich Village, pokazując ich nie tylko jako ikonę popkultury, ale także jako zaangażowanych społecznie artystów. Film wykorzystuje prywatne archiwa, niepublikowane wcześniej nagrania oraz materiały zarejestrowane przez FBI, odsłaniając nowe oblicze jednej z najbardziej znanych par w historii muzyki.
W programie znalazł się także dokument „Szkoda, że nareszcie” w reżyserii Sebastiana Juszczyka. To poruszająca opowieść o Jacku „Budyniu” Szymkiewiczu – liderze Pogodno, kompozytorze, multiinstrumentaliście i autorze tekstów. Film pokazuje zarówno niezwykłą charyzmę sceniczną artysty, jak i jego osobiste zmagania ze zdrowiem psychicznym i uzależnieniami. Na historię Budynia składają się wspomnienia bliskich, przyjaciół i współpracowników, uzupełnione jego własnym głosem.
Pierwszą odsłonę programu zamyka nominowana do Oscara „Ścieżka dźwiękowa zamachu stanu” Johana Grimonpreza. Film przenosi widzów do roku 1960 – przełomowego momentu dekolonizacji Afryki – pokazując, jak jazz stał się narzędziem polityki i dyplomacji w czasie zimnej wojny. Wśród bohaterów pojawiają się m.in. Louis Armstrong, Dizzy Gillespie, Nina Simone, Abbey Lincoln i Max Roach. To jednocześnie fascynująca lekcja historii i niezwykłe muzyczne doświadczenie, po którym zaplanowano spotkanie poświęcone społecznemu zaangażowaniu artystów.
To dopiero pierwsza odsłona programu Kina Inside Seaside. Kolejne tytuły i goście zostaną ogłoszeni w sierpniu.
PROGRAM
BROKEN ENGLISH, reż. Jane Pollard, Iain Forsyth, Wielka Brytania 2025, 96 min
SZKODA, ŻE NARESZCIE, reż. Sebastian Juszczyk, Polska 2025, 93 min
ONE TO ONE: JOHN I YOKO, reż. Kevin Macdonald, Sam Rice-Edwards, Wielka Brytania 2024, 100 min
ŚCIEŻKA DŹWIĘKOWA ZAMACHU STANU, reż. Johan Grimonprez, Francja 2024, 150 min